电影、网游作为当前最受欢迎的两种娱乐模式，它们的结合总是能够成为市场的焦点。有人说网游借了电影的势，也有人说电影借了网游的势。但无论是谁的成功，都无法用数据说明，两者的结合，是给网游带来了收入，还是给电影提升了票房。
2010年，《魔兽世界》、《热血传奇》两部网游大片相继宣布了改编电影的计划，这一消息的公布，无疑给游戏圈打了一剂强心针。而同时，《阿凡达》、《2012》改编网游的传闻，也让玩家感到兴奋。但网游厂商除了大肆的借势宣传自己的产品和《阿凡达》、《2012》的相似度有多高外，并没有付诸行动。原因大致有三，一个是成本过高，不符合网游暴利的标准；一个是目前的网游开发技术还无法实现电影的还原；再者就是电影的剧情无法支撑网游庞大的世界观。
而近几年来，电影改编的网游，如《指环王》、《神话》等，并无突出的表现，这也给网游制作人门带来了望而却步的困扰。网游玩家和电影观众对“电影网游”是否买账，还需进一步验证。
电影网游化，电影网游的一个转弯
近日，由内地网友制作、以网络游戏“魔兽世界”为背景拍摄的电影短片《网瘾战争》入围2010年夏威夷电影节展映单元，并在电影节中国日上放映。《网瘾战争》的成就，正来自电影的网游化，它突破了电影、网游表面的互相结合，实现了真正的电影网游化，让网游以最适合的形式，登上了大银幕。
然而，电影网游化，和网游电影化，并非同一概念，他们本质的区别是，融合后的产物是电影还是网游。但《网瘾战争》的成功，足以说明，网游和电影的合作，需要找到一个最适合的模式，可以把它称为，网游电影化的探索。
探索一：网游、电影互相借势
网游、电影的互相改编，目前仍停留在互相借势的阶段，真正的作品，并未出炉。
先来看电影改编的游戏。2009年，《变形金刚2》、《阿凡达》两部巨作横扫全球票房，《阿凡达》更是以其全息3D虚拟人物的表现被认为最适合改编网游的电影之一，而之后上线的《阿凡达》题材网游却无法像电影一样进入历史的荣誉室，只能沦为小众娱乐的残次品。《变形金刚》游戏的日子则稍微好过一点，但也称不上成功。而在中国，由吴宇森执导的电影《剑雨》同名游戏也于今年10月25日进入封测，吴宇森、吴佩慈曾受邀亲临2010东京电玩展为《剑雨online》站台，可谓声势浩大，但玩家反应冷淡，《剑雨online》前途未卜。
国内外大片都在尝试改编网游，但成绩平平
而网游改编电影的日子也好不到哪里去，加上最近《魔兽》同名电影难产，更让网游改编电影看不到未来。在《魔兽》之前，有《光环》（HALO）《合金装备》（Metal Gear Solid）的改编电影已经陷入永久搁置的泥潭，要知道这些游戏可是在家用机平台或PC平台的王者之作。剧情、可玩性、画面、特效无一不是行业标杆，但在改编过程中，也是遇到了重重困难。
游戏同名电影，《魔兽》、《合金装备》、《光环》尚未开机
探索二：网游套上电影的外衣
大概是因为网游、电影互相改编的成本过高，又很难短期看到成效，从中获取收益，于是，网游与电影的合作被游戏行业市场人员简化为“借壳上线”。
网游搭车电影宣传，与网游找明星代言异曲同工，主要目的，是在短期内吸引用户眼球。据知情人士透漏，与电影的合作费用一般在10万元到30万元之间，仅限于电影名称和部分电影素材的使用，由于电影票的销售权在院线手中，所以玩游戏送的电影票，还需另购。
探索三：网游也能嵌入电影
追溯2008年，一部《画皮》以8000万元的投入创造出2.5亿元的综合效益,其“四两拨千斤”的商业模式也令人津津乐道。在电影营销圈分析《画皮》超过《赤壁2》票房的原因时，将成绩归功于《画皮》与网游《新倚天剑与屠龙刀》的联合推广。
与改编和借壳不同，《新倚天剑与屠龙刀》在与《画皮》的合作中推出了电影剧情副本。尽管只是将游戏中的NPC改名为电影中的角色，但玩家还是为这一新的模式买了单。加上电影游戏联名海报、《画皮》版新手卡、活动送电影票等全方位的覆盖，这次合作，确实插的很深。
但不是所有的成功都是可以复制的，电影副本的可行性需进一步验证，据了解，电影《画皮2》将和网游《梦幻聊斋》联合推广，其合作让人拭目以待。
探索四：电影式网游打出新概念
也许参考了《网瘾战争》的成功，日前，《魔界2》打出了电影式网游的口号。据了解，《魔界2》在画面上参考了多部魔幻电影大片，并在制作中也融入了电影的元素。如电影过场的游戏表现手法，和变身游戏NPC的剧情体验。电影式的本身不在借势电影，而是使玩家玩游戏的过程，更像在体验电影。
《魔界2》开发人员对电影式的探索也充满的信心，表示：国内在“电影式网游”的策划制作上目前还处于起步阶段，但有幸已经有不少具有前瞻眼光的网游公司开始注意到这个趋势，并开始做出尝试，至少这一点是值得肯定的。虽然“电影式”网游很多还在测试或制作阶段，但显然市场已经给出了一个较好的预期，玩家们的热情也不像面对同名改编那样冷淡，电影和网游的合作，第一次看到了升起的曙光。星星之火可以燎原，当我们的本土网游在迈出创新步伐的时候，是时候表达我们的支持和鼓励了。“电影式网游”明天会更好。
网游电影化，是呼唤网游本质的创新
我们知道，此前国内外在电影网游合作主要是停留在满足市场营销需求，即相互借势之上，而并没有在策划制作层面有本质上的创新。作为最为主要的两种在线娱乐模式，一个经历数十年的发展积累起成熟的艺术表现形式及完整的产业链，另一个强势崛起，短时间内创造了巨大的市场需求，但升级打怪的模式缺乏艺术表现上的创新。二者的互补性显而易见。
比如，电影的很多特色可以在游戏中得以体现和加强。震撼的视听效果、完整流畅的故事情节、鲜活饱满的人物塑造、强烈的代入感等。随着引擎技术、特效技术的进步，以及网游策划制作团队的逐渐成熟，让真正的“电影式网游”首次成为了可能。目前，国内已经有《魔界2》、《神魔大陆》、《极光世界》、《东邪西毒》等在很多领域取得了可喜的进步。以金酷的《魔界2》为例，这个游戏在策划之初就融入了很多电影元素，比如，剧情是依照电影模式一幕一幕展开的，每一幕之间都用了大量过场CG来交待强化故事情节，副本也不脱离游戏情节，很多主线任务直接安排到了副本中；在强化人物塑造方面，17个系统提供了全面的塑造，不仅有体力、智力、敏捷的成长，还有阅历、灵魂、精神特质的塑造。强化人物塑造和情节交待，将玩家从无休止的打怪升级中解放出来是“电影式网游”和普通网游的本质区别。
可以说，让网游的视听享受电影化，象征着第九艺术，正逐渐脱掉“非主流”的标签，走向主流娱乐。
在《魔界2》等国产网游中，已经开始尝试利用电影化的艺术手法
网游电影化，不是网游向电影的倾斜，而是借鉴电影的成功元素，追求作品的质量，呼唤网游在本质上的创新。
